Bernie Worrell, el tecladista monumentalmente influyente de Parliament-Funkadelic, murió el viernes (24 de junio) a los 72 años. Sus líneas de sintetizador zumbantes y zumbantes no solo influyeron en los tecladistas de todos los géneros, sino que se convirtieron en un sello distintivo del funk de los 70 y, 20 años después, formó la fundación de Dr. Dres G-funk.
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Los mayores éxitos de Nosotros de Bernie Worrell
Aquí hay 10 momentos decisivos de su carrera, con P-Funk y más allá.
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Funkadelic, A Joyful Process ( América se come a sus jóvenes , 1972):
Bernie Worrell estaba metido en la sopa de P-Funk mucho antes de que existiera un P-Funk: cuando tenía 11 años y pasaba el rato en la barbería local dirigida por George Clinton, Worrell fue reclutado para escribir las partituras principales de los músicos. Esta obra maestra de funk orquestal dirigida por Clavinet del cuarto álbum de Funkadelics es uno de los números de R&B más evocadores del período con el título como un sutil guiño a la antigua especialidad de peluquería de George (específicamente, las ondas de los dedos).
Funkadelic, Cosmic Slop ( Cosmic Slop , 1973):
Una de las obras maestras indiscutibles de Clinton & Co., una descripción desgarradora de una madre soltera que se prostituye para alimentar a sus hijos, cuyo ritmo burbujeante, paradójicamente, transporta la canción a un lugar mejor y más pacífico. El órgano de Bernie es la resaca, no el enfoque instrumental, que aquí es el gran guitarrista Eddie Hazel, uno de los colaboradores favoritos de Worrell.
Funkadelic, Atmosphere ( Vamos a llevarlo al escenario , 1975):
Habiéndose formado en Juilliard a los 14 años y asistido al Conservatorio de Música de Nueva Inglaterra, Worrell estaba más que justificado al decirle a Musician , estoy etiquetado como un músico funk, pero eso se debe al éxito con Parliament-Funkadelic. Juego todo. Este número de órgano solista de siete minutos impregnado de música clásica (Clinton está enterrado en la mezcla, murmurando como solo él puede: Odio la palabra coño/ Suena terriblemente blando/ Así que supongo que lo llamaré clítoris) es como una versión más restringida de otro gran sintetizador de la época que Worrell admiraba: Keith Emerson.
Parlamento, Flash Light ( Funkentelechy Vs. the Placebo Syndrome , 1977):
Es divertido considerar que posiblemente la línea de bajo más importante en la historia del R&B no fue inventada por Bootsy Collins, que toca la batería en esta pista (!), sino por Worrell, que todavía toca los teclados. En este caso, un Moog que, como escribe Rickey Vincent en Funk: The Music, the People, and the Rhythm of the One, era capaz no solo de tocar notas graves, sino de apilar una serie de tonos graves en una tecla creando el el sonido de bajo más completo jamás tocado. Worrells astuto, juguetón, y siempre-en-el-uno, las curvas de tono y los garabatos simplemente se suman al ritmo y ayudaron a colocar la canción en la cima de la lista Hot R & B / Hip-Hop Songs durante tres semanas.
Funkadelic, (No solo) Hasta la rodilla ( El tío Jam te quiere , 1979):
Uno de los riffs más agudos de Worrells, tan agudo que podría atravesar el linóleo, se encuentra con uno de los ritmos más elegantes de P-Funks, uno totalmente capaz de sostener un corte de álbum de 15 minutos, un sencillo mucho más corto (otra Canción Hot R&B/Hip-Hop No. 1 en el verano del 79), y cualquier cantidad de samples desde el definitivo Me, Myself & I de De La Souls hasta Black Eyed Peas Shut the Phunk Up 20 años después. Para Worrell, la canción le trajo recuerdos de su trabajo con el exvocalista de los Spinners, Phillipe Wynne: La canción estaba lista, dijo Worrell a Red Bull Music Academy. Está improvisando. Acababa de enrollar cinta, hombre. Eso casi hizo llorar.
George Clinton, Atomic Dog ( Juegos de ordenador , 1982):
Hablando de muestreo, posiblemente el ritmo más saqueado en la historia de P-Funks ni siquiera se suponía que fuera el gran éxito. Loopzilla fue el primer sencillo de Computer Games , el arco en solitario de Clinton después de la disolución de P-Funks a principios de los 80; pero la continuación fue, como dicen, la bomba. Y aparte de la voz, no hay parte de ella que los brillantes y tartamudos sintetizadores de Worrell no toquen incluso (o especialmente) cuando Clinton los ejecuta, y el ritmo, hacia atrás.
Stephanie Mills, No puedes huir de mi amor ( Tentadoramente caliente , 1982):
La desaparición de P-Funk significó un gran aumento en la reproducción de sesión para Worrell en particular, comenzó a trabajar mucho para el equipo de escritores y productores de James Mtume y Reggie Lucas. Mtume y Lucas se conocieron mientras jugaban con unidades de fusión/fisión de Miles Davis de los años 70. (Lucas le dijo a Complex que Miles lo invitó a entrar preguntándole: ¿Quieres estar en mi banda, madre?) lista Hop Songs), pero su irresistible boogie-funk obtiene su peso y acento de las puñaladas de sintetizador de ángulo agudo de Worrells.
Mtume, Fruta jugosa ( Juicy Fruit , 1983):
Saliendo de detrás de los tableros, Mtume anotó un gran éxito (No. 45) con este número atrevido (se trata de comer algo, de acuerdo) con Worrell en el Fender Rhodes y cantando como respaldo. Me obligaron a hacerlo, le dijo a RBMA con una risa avergonzada. No quería cantar en él. Sin embargo, su ritmo aireado hizo de esta otra pista presentada por Worrell que se convirtió en la columna vertebral de un gran éxito de hip-hop, a saber, Notorious BIGs Juicy (1994).
Talking Heads, Girlfriend Is Better (Live) ( Stop Making Sense , 1984):
Cuando Talking Heads grabó Remain in Light en 1980, sabían que no podrían reproducirlo en el escenario sin ayuda. Entonces, Jerry Harrison trajo a algunas personas que conocía, incluido Worrell, quien tocaría en el debut en solitario de Harrison en 1981, The Red and the Black , y continuó tocando con la banda en vivo durante los shows de diciembre de 1983 en Los Ángeles que fueron filmados para la clásica película de concierto de 1984 Stop . Haciendo sentido . Su actitud, su visión de las cosas complementa muy bien la nuestra, dijo David Byrne a la revista Musician de Worrell. Es diferente a la forma habitual en que un músico piensa [he] escuchando cosas de formas interesantes. En la canción que da título a la película Heads, Worrell lleva una parte de sintetizador P-Funky a los límites exteriores.
Bernie Worrell, Disinfodólares ( Blacktronic Science , 1993):
Después de George Clinton y el equipo de Mtume-Lucas, el tercer gran productor-colaborador de Worrell fue Bill Laswell, quien trajo a Worrell a bordo para una gran cantidad de proyectos que comenzaron a mediados de los años 80, desde el sencillo anti-Reagan de Gil Scott-Heron Re-Ron (1984 ), a las fusiones afro de Manu Dibangos Electric Africa y Fela Kutis Army Arrangement (ambos de 1985), al equipo de estrellas de funk pesado de Axiom Funks Funkcronomicon (1995). El tercer álbum en solitario de Worrell, Blacktronic Science , llegó justo cuando Dr. Dres The Chronic estaba cubriendo las ondas de radio, por lo que, naturalmente, Dissinfodollars destaca el MiniMoog en tonos neón de Worrell. Sin mencionar que esta canción es, de hecho, una alegre reunión de P-Funk, con Clinton, Bootsy, Maceo Parker, Fred Wesley, el vocalista Gary Mudbone Cooper y un canto de título que, al gran estilo de P-Funk, incorporó un puñado de significados