El drama aclamado por la crítica Wild Indian, protagonizado por Michael Greyeyes, Chaske Spencer, Jesse Eisenberg y Kate Bosworth, ya está disponible para alquilar o comprar en plataformas de transmisión. Como tal, ComingSoon decidió hablar con la jefa del departamento de maquillaje y peinado de la película, Angel Hanes, sobre su papel en la producción.
¿Puede describir su puesto como jefe del departamento de peluquería y maquillaje?
El jefe del departamento de peinado y maquillaje supervisa el cabello, el maquillaje y el maquillaje/prótesis de efectos especiales. Desarrollé los looks de antemano para cada personaje. Quería mantener el cabello y el maquillaje en Wild Indian muy crudos y auténticos. Quería que cada personaje se sintiera vivido en su papel mientras ayudaba a retratar la intensidad, la sofisticación o la devastación de los estilos de vida que llevan.
¿Cómo es un día típico en el set para ti? Imagino que te levantas antes que la mayoría preparando el elenco para el trabajo del día.
Si por su puesto. Idealmente, estaría en el set un poco antes de la hora de la llamada para que todos los demás comiencen a preparar el talento para el set. A veces más tiempo dependiendo del tiempo de preparación necesario para looks más elaborados. Me gusta llegar temprano para configurar mi estación, asegurarme de que todos los suministros que necesitaré para el día estén listos y abastecidos. Luego tomaré un café mientras planifico mi día según la hoja de llamadas y empiezo a escribir notas para las escenas.
Has trabajado en varios cortometrajes, programas de televisión y películas. ¿Cómo se elige en qué proyecto firmar?
Cuando asumo un proyecto, siempre quiero asegurarme de que se agregue a mi cartera, agregue a mi experiencia laboral o me compense de manera justa por mi experiencia y trabajo. Aún mejor cuando son los tres. Nunca sabes a dónde te llevará un proyecto o las conexiones que puedes hacer durante el proceso. Antes de aceptar un proyecto, me gusta revisar el guión para tener una idea de lo que puedo aportar. Me gusta tomar proyectos que me desafíen o me empujen como artista. También busco proyectos que me permitan la oportunidad de armar looks con ideas que he querido probar en función de las tendencias destacadas y la inspiración artística. Prospero en lados donde mi trabajo es sin esfuerzo, atemporal y deshecho junto con lados para resaltar lo refinado, único y audaz. Me encantaría hacer más proyectos que me permitan ser intencional con mi trabajo mientras mantengo una autenticidad pura al colaborar en la historia.
Has estado en el negocio desde 2017. ¿Qué has aprendido durante tu tiempo en la industria del cine?
Habiendo estado en el negocio desde 2017, siento que he aprendido a superar la incomodidad para lograr tus objetivos. He estado peinando desde 2013 y una de las cosas más importantes que aprendí es que una vez que te sientes cómodo sintiéndote incómodo, todo es posible. Creo que exponerse, ser vulnerable y seguro de sí mismo y de su trabajo, y permitirse siempre espacio para crecer o cambiar, le da permiso para lograr una gran variedad de cosas.
¿Qué te hizo decidirte por esta carrera en particular?
Disfruto haciendo películas porque disfruto dando vida a personajes que de otro modo solo pertenecerían a un guión. Disfruto contando historias pero también disfruto de la colaboración creativa que ofrece esta industria.
¿Qué te atrajo de Wild Indian? ¿Y cómo te acercaste a la producción?
Wild Indian me atrajo por el guión y el reparto. Vivía en Nueva York en ese momento, pero cuando descubrí que se estaba filmando una película en mi ciudad natal de Oklahoma City, inmediatamente salté a bordo. Quería hacer todo lo que pudiera para apoyar la industria cinematográfica en mi estado natal y ahora que resido aquí parece más que un feliz accidente que recibí la convocatoria de Wild Indian.
Me acerqué a la producción con entusiasmo y humilde curiosidad. Llegar a colaborar con Lyle, Michael, Chaske, Phoenix y Lisa, y muchos otros, me permitió explorar los aspectos culturales nativos de Wild Indian. Uno de mis momentos favoritos de efectos especiales fueron los tatuajes de Chaskes Ojibwa. Fue un honor ayudar a capturar la esencia de estas hermosas almas indígenas.
¿Qué fue lo más difícil de esta película?
Hay hilos de abuso físico a lo largo de la película que se esperaba que mi equipo mantuviera. El joven Makwa usa prótesis utilizadas por mi departamento de efectos especiales que ayudan a representar la realidad de escenarios específicos de abuso infantil. El realismo es una parte increíblemente importante de esta película, lo que hizo que estas escenas fueran difíciles de crear y de ver.
¿Cuánta dirección requieres? O, ¿cuánta libertad se le da para hacer su trabajo?
Requiero dirección mínima. Aprecio la comunicación abierta con un director para comprender la inspiración y los objetivos de la apariencia de los personajes. Conocer la línea de tiempo, la jerarquía y el cronograma me permite hacer mi trabajo sin problemas. Cuando se me da cierta cantidad de libertad, prospero y disfruto de mi trabajo. Cuando entiendo el objetivo de la colaboración y soy capaz de planificar y reunir mi propia inspiración, puedo hacer mi mejor trabajo para proporcionar looks que ayuden a retratar mejor a los personajes.
¿Qué tan diferente es una producción cinematográfica de la televisión? ¿Al menos en términos de su posición?
La televisión y el cine pueden ser diferentes dependiendo de la película. En términos de mi posición, la televisión puede ser más rutinaria con repeticiones de escenarios, temas y looks, mientras que el cine puede ser más rápido o uno y listo. Básicamente, tienes una oportunidad, seguro que lo que está en juego parece más alto en el cine.
¿Qué sigue en el calendario para ti? ¿Qué aprendiste mientras trabajabas en Wild Indian que puedas usar en proyectos futuros?
Lo siguiente en el cronograma para mí es coescribir y producir algunas características y pilotos. Estoy en el proceso de comprar un estudio para lanzar una agencia y una productora en el suroeste de Oklahoma. Me apasiona hacer crecer la industria en nuestro estado.
Wild Indian me ayudó a fortalecer mis habilidades como jefa del departamento de peluquería y maquillaje, amplió mis habilidades trabajando con pueblos indígenas y al mismo tiempo me enseñó las oportunidades que Oklahoma tiene para ofrecer a la creciente comunidad cinematográfica aquí. Me enorgullezco de mi trabajo cuando muestra algo espectacularmente fuera de la norma del cine tradicional, y Wild Indian es nada menos que eso.
¿Algún pensamiento adicional?
Me gusta unir las miradas de los personajes (a veces sutiles, a veces audaces) para mantener una energía cohesiva a lo largo del proyecto. Durante el rodaje de Wild Indian, utilicé mucho a Oribe para el peinado. Dos de mis productos Oribe favoritos para usar en el set son Maxamista para una fijación fuerte y un gran volumen y Matte Waves para una textura con un acabado aterciopelado. Un elemento básico en mi kit es Maapilims Pomade que usé para el cabello de nuestros caballeros y la marca All Purpose Oil también funciona como aceite para barba y suero para el cabello. Para mis marcas de maquillaje, me encantó usar el rímel y los tonos de labios Kosas, Westman Atelier para la cobertura de la piel (su línea es perfecta, estoy enamorada) y siempre Sian Richards para los efectos especiales.